Moda ve sanatın harmonisi: Denim Jacket Art Pieces koleksiyonunda

Yaşamın içinden, dinamik, keyifli, iyi hissettiren deneyimler sunan ve dokunduğu her hayatı güzelleştirmeyi hedefleyen Boyner, farklı disiplinlerdeki pek çok sanatçının özel eserlerine ev sahipliği yaparak yepyeni hikayeler yazmaya ve ilham vermeye devam ediyor. Mağazalarında sanata yer açarak adeta bir sergi atmosferi yaratan Boyner, enstalasyondan dijital sanatlara kadar farklı eserlerle benzersiz bir görsel dünya sunuyor.

Bu bakış açısıyla sanatla modanın kesiştiği yaratıcı projelere de imza atan Boyner, ürün ve sanatın buluştuğu “Art Pieces” koleksiyonunun üçüncüsünü hayata geçirdi.  Sneaker ve Tote Bag Art Pieces koleksiyonlarından sonra şimdi de Denim Jacket Art Pieces koleksiyonu Boyner’de yerini aldı. Birbirinden değerli 10 sanatçının ellerinde birer sanat eserine dönüşen denim ceketler sınırlı sayıda tasarlanarak, Boyner Cadde ve boyner.com.tr’de sanatseverlerle buluştu.

İçinde sanat, gastronomi ve teknolojik deneyim alanları bulunan mağazalarıyla ziyaretçilerine bambaşka bir deneyim sunan Boyner, seramikten cama, aynadan heykele ve dijital sanata kadar farklı pek çok disiplindeki özel eserlerle büyüleyici bir his yaratıyor. Her bir köşesinde sanatın izlerini taşıyan mağazalarının yanı sıra Boyner, hayata geçirdiği özel koleksiyonlarla da sanatı modayla buluşturmaya, sanatçının yanında olmaya ve onların eserleriyle ilham vermeye devam ediyor.

Sanatı modayla bir arada sunarak “Art Pieces” serisini hayata geçiren Boyner, Sneaker ve Tote Bag’lerden sonra bu kez denim ceketleri sanat eserine dönüştüren 10 sanatçı ile çarpıcı bir koleksiyona daha imza attı. Serinin üçüncüsü olan “Denim Jacket Art Pieces” projesinde yer alan sanatçılar Başak Erdemir, Deniz Erciyas, Duru Ekşioğlu, Erin İlkcan Aslan, Ezgi Arslan, Mehmet Sinan Kuran, Mil Legal, Rana Korgul, Sinem Yıldırım ve Yiğit Yazıcı hayal dünyalarını denim ceketlere yansıttı. Eşsiz, Tuhaf, Çarpıcı, Renkli, Sıra Dışı, Çılgın olarak tanımlanan ve sınırlı sayıdaki parçalardan oluşan koleksiyon sokak tarzının en renkli halini yansıtıyor.  Sanatçıların yaratıcı dünyalarıyla şekillenen bu koleksiyon toplamda 50 farklı parçadan oluşuyor. Levi’s denim ceketler üzerine edding’in renkli kalemleriyle tasarlanan bu özel koleksiyon, sokak sanatından ilham alarak cesur ve özgün bir tarzın temsilcisi oluyor. 

Koçoğlu: “Hafızalarda yer edecek bu özel koleksiyon, sanatı giyilebilir kılıyor”

Sanatla iç içe olan deneyimlere öncülük etmekten mutluluk duyduklarını belirten Boyner Büyük Mağazacılık Pazarlama ve Marka Yönetimi Genel Müdür Yardımcısı Nurçin Koçoğlu, “Attığımız her adımda yaşamdan ilham alıyor, moda ve sanatın harmonisiyle her projemizi unutulmaz bir hikzyeye dönüştürüyoruz. İnanıyoruz ki sanat, yaşamı güzelleştiren en güçlü ifade biçimlerinden biri. Bizler de dokunduğumuz her hayatı güzelleştirirken, kuvvetli kasımız olan modayı sanatla buluşturmak, sanatçıları desteklemek ve eserleriyle ilham vermek istedik. Her bir noktasında benzersiz eserler barındıran mağazamızı ziyaret edenler, farklı formlardaki enstalasyonlardan dijital sanatlara kadar pek çok eseri yakından inceleyebiliyor. Sadece mağazalarımızda değil, sanatçılarla hayata geçirdiğimiz koleksiyonlarla da sanatı destekliyoruz. Bu tutkuyla, bundan iki yıl önce Boyner Art Pieces koleksiyonumuzu Sneaker’lar ile başlatmış ve Tote Bag ile devam ettirmiştik. Şimdi ise ‘Denim Jacket Art Pieces’ projemizle bu anlamlı seriyi bir adım daha ileri taşıyoruz. Serinin üçüncü projesiyle yine görsel ve duyusal bir keşfe çıkıyor, yaratıcılığın sınırlarını zorluyoruz. Hafızalarda yer edecek bu özel koleksiyon, sanatı adeta giyilebilir kılıyor. Gördüğümüz her bir detayın birer eser olduğunu bize hatırlatan Denim Jacket Art Pieces koleksiyonuna ev sahipliği yapmak, sanat ve moda arasında köprü olmak bizler için çok değerli. 'Art Pieces' koleksiyonumuza eklediğimiz her yeni tema, sanatın renkli, yaratıcı ve çarpıcı yansımalarını Boyner dünyasına taşımamıza olanak tanıyor” dedi.

Projenin uzun soluklu olmasından dolayı mutlu olduklarını dile getiren edding Genel Müdürü Yüce Tümer, “Uzun zamandır Boyner ile devam eden iş birliğimiz kapsamında, sneaker’ların ardından Tote Bag’leri renklendirdik. Şimdi de çok sevilen projenin üçüncüsünü denim ceketlerle gerçekleştirdik. Bu anlamlı koleksiyonda sanatçıların dünyayı kendi renkleriyle nasıl anlamlandırdığını görüyoruz. Her bir sanatçı hayal gücünü ve yaratıcılıklarını edding ile denim ceketlere yansıtarak bu ceketleri birer sanat eserine dönüştürüyor. Tasarımın her aşamasında edding renklerinden izler görmek bizim için mutluluk verici” dedi.

Boyner Art Pieces projesinin bir parçası olmanın önemine değinen Levi’s Genel Müdürü Murat Güneysu ise, “Boyner ile merkezinde sanat olan böylesine kıymetli bir projeye imza atmaktan ve denimin sanatla buluşmasından büyük mutluluk duyuyoruz. Levi’s'ın vazgeçilmez denim ceketlerini, benzersiz bir tasarım diliyle modanın kalbine taşıdık. Sanatın heyecan verici eskizleriyle buluşan bu denim ceketleri kendini ifade etmenin benzersiz bir yolu olarak görüyoruz. Sanatçıları destekleyen projelerde yer almak bizim için de çok değerli” dedi.

Boyner sanat koleksiyonuna yeni eserler eklendi

Koleksiyondaki 50 ceket, sanatseverlerle buluşurken altı tanesi de daimi birer eser olarak Boyner Cadde’nin sanat koleksiyonuna katıldı. “Denim Jacket Art Pieces” koleksiyonuyla satışa sunulan 50 özel tasarım denim ceket ise Boyner Cadde ve boyner.com.tr’de meraklılarını bekliyor.

Sanatçılar:

Başak Erdemir

1983 doğumlu Başak Erdemir, Almanca ve İspanyolca eğitiminin ardından reklamcılık ve editörlük alanında deneyim kazandı. Ancak içindeki sanat tutkusuna kulak vererek 2017'de kendi yoluna adım attı ve sürdürülebilir, özenli üretim anlayışıyla Floripa Artworks’ü kurdu. Adını, genç yaşta sırt çantasıyla keşfettiği Brezilya'nın "sihirli adasından" alan Floripa; Erdemir’in ilham dolu dünyasını yansıtan taşları, desenleri ve renkleriyle insanlara huzur ve mutluluk taşımayı amaçlıyor. Her bir tasarım, seyahatlerinden, tanıştığı kadınlardan ve hayatın içinde keşfettiği inceliklerden izler taşıyor.

Deniz Erciyas

Renklerin büyüsüne ilk kez çocuk yaşlarda kapılan sanatçının çizimleri duvarlardan evin her köşesine yayıldı ve kendisi de özgürlüğün tadını çizgilerde keşfetti. 1983 İzmir doğumlu olan tasarımcı, ilk, orta ve lise eğitimini İzmir’de tamamladıktan sonra Yeditepe Üniversitesi'nde Grafik Tasarım lisans ve yüksek lisans eğitimi aldı. Londra’daki Central Saint Martins - University of the Arts London’da katıldığı illüstrasyon dersleri ve sertifika programları ise ona grafik tasarımı çizimle harmanlama tutkusunu kazandırdı. Hewlett-Packard, Bang & Olufsen, AkzoNobel, Boyner, Vans gibi global markalarla kişiselleştirme projelerinde çalıştı. Mural çalışmalarını sürdürüyor ve Kırmızı Çatı ile Koruncuk Vakfı'nın sosyal sorumluluk projelerine katkıda bulunuyor.

Duru Ekşioğlu

1991 yılında İstanbul’da doğan sanatçı, grafik tasarım alanındaki lisans ve yüksek lisans eğitimini İstanbul’da tamamladıktan sonra, yeteneğiyle Berlin’deki prestijli Pictoplasma Academy’ye seçilerek karakter tasarımı üzerine yoğun bir eğitim aldı. Berlin, Brooklyn ve İstanbul’da karma sergilerde eserlerini sergileyerek sanatıyla uluslararası platformlarda yer buldu. Günümüzde illüstratör olarak kurumsal firmalara yaratıcı tasarım desteği sunarken, dev duvarlara özgün çizimler yapıyor ve narin seramik objeler üreterek sanatının sınırlarını keşfetmeye devam ediyor.

Erin İlkcan Aslan

Ankara’nın bürokratik avangard ruhundan ilham alan Aslan, felsefe ve güzel sanatlar eğitimini eserlerine derin ve duygusal bir dokunuş katmak için kullanıyor. Türkiye ve yurtdışında 100’den fazla kişisel ve karma sergide yer alarak izleyicilerini sanatının benzersiz evrenine davet etti. Kişisel sergilerinde “Ateşin Kalbi” ve “Wabi-Sabi” gibi duygusal derinlik taşıyan çalışmalar dikkat çekerken, karma sergilerdeki yenilikçi yaklaşımları ilgi topluyor. Sanatı bir yaşam biçimi olarak gören sanatçı, evrensel yaratıcılığı desteklemek amacıyla Oluş Okulu isimli bir sivil toplum kuruluşu kurarak dijital ve fiziksel buluşmalar aracılığıyla özgür ifadenin gücünü yaymayı amaçlıyor.

Ezgi Arslan

1999 yazında İzmir’de doğan Arslan, Işılay Saygın Güzel Sanatlar Lisesi’nde resim eğitiminin ardından Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Tasarım Bölümü'ne kabul edildi. Kariyerine 2021'de Koff Animation Studio’da 2D Artist olarak staj yaparak başladı ve animasyon dünyasında yaklaşık bir yıl süren tecrübesinin ardından Lom Creative Studio’da Sanat Yönetmeni olarak görev aldı. Burada baskı süreçlerinde derin bir deneyim kazandı ve görsel iletişim becerilerini geliştirdi. Bugün, Salt PR & Communications’da Sanat Yönetmeni olarak yaratıcılığını ortaya koyarken, aynı zamanda freelance illüstratör ve sanat yönetmeni olarak özgün projelerde sanatıyla iz bırakmaya devam ediyor.

Mehmet Sinan Kuran

1964 doğumlu kendi kendine yetişmiş ressam Mehmet Sinan Kuran sanat kariyerine günlüklerine çizdiği skeçlerle başladı. Durmaksızın üreten ve duygusal olarak yüklü olan sanatçının özgün minyatür eskizleri ‘’karmaşık ama canlandırıcı’’ olarak tanımlanabilir. ‘’Kafamdaki her bir düşünceyi çiziyorum.’’ diyor Kuran. Çalışmalarıyla kolektif bilincinin parçalarını toplayana kadar üretiyor ve gerçek tarzını yaratarak eserlerine aktarıyor. Hieronymus Bosch’tan etkilenen sanatçının doğuştan gelen yeteneği, iç dünyasının vizyoner çılgınlığını gösteren, pek çok özel müze ve koleksiyonlarda yer alan eserleri elektrik renkleriyle çılgınca konuşuyor. 

Mil Legal

Küçük yaşlarda bulduğu her kalemle başlayan sanat serüveni, zamanla dünyasını renklendirme tutkusuna dönüştü. Boş duvarları, sokakların köşelerini kendi yaratıcı enerjisiyle birer tuvale çevirerek sanatını özgün bir boyuta taşıdı. Bugün, büyük yapılar ve objeleri renklendirirken, farklı şehirlerin kültürleriyle buluşarak sanatı birleştirici bir güç olarak hissetmeyi hedefliyor. Sanatını sınırları aşarak, herkesin kendi renklerini dünyaya yansıtmasını arzuluyor. Sokağın asi ruhunu yansıtan 'Mil' karakteriyle de çalışmalarına devam ediyor.

Rana Korgul

Üsküdar Amerikan Kız Koleji mezunu olan Rana Korgül, finans sektöründe başlayan 32 yıllık kariyerine, 24 yılı aşkın süredir dekorasyon ve lifestyle dergilerinde uzmanlaşmış bir editör olarak devam Etmenin yanı sıra fotoğraf ve soyut resim tutkusunu yaratıcı bir yolculuk olarak görüyor. Resimlerindeki renk kullanımıyla çevresine mutluluk ve enerji katmayı hedefliyor.

Sinem Yıldırım

1987 yılında Eskişehir’de doğan Sinem Yıldırım, 2016 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Resim Bölümü’nden mezun oldu. Bugün sanatıyla İstanbul ve Eskişehir’de varlığını sürdürüyor. Çalışmalarında farklı kültürlerden beslenen derin bir estetik anlayışıyla yaşamı ve duygu katmanlarını soyutlamalarla ifade eden Yıldırım, sanatını izleyicisiyle adeta bir şiir gibi paylaşıyor.

Yiğit Yazıcı

Yiğit Yazıcı, 1969’da Bursa’da doğdu, 1992’de Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümünden mezun oldu ve kendi atölyesinde çalışmalarına başladı. 2019’da Gamma Art Galery ile Art Miami’ye katıldı. İlk kişisel sergisini 1995 yılında açan sanatçı bugüne kadar 19 kişisel sergiye ev sahipliği yaparak sanatını başarılı bir şekilde icra etmeye devam ediyor. Eserleri ulusal ve uluslararası koleksiyonlarda yer almaktadır.  Sorular ve cevaplar, Yiğit Yazıcı için ilham kaynağına dönüşen, zihni ve ruhu besleyen, hayal etmeye iten güçteler. Çeşitli mottolarla, renk ve desen zenginliğiyle, doğal olanın insan üretimiyle birleşmesiyle bir temsil sunuyor. “Soruların varlığı ve cevapların yokluğunda, hayatın mucizesini gören, çelişkiler yumağında denge bulan insan mutlu olmayı seçer. Mutluluk bir seçimdir.” olgusunu yaşıyor.

Hibya Haber Ajansı